Self-Uncensored [Talks on Choice] # 2 — Autocensura do sistema | 29 Março
SELF-UNCENSORED
Mei Liu
Mei Liu é uma cineasta, artista e performer de Xangai que vive atualmente em Amesterdão. Estudou MA Artistic Research in and through Cinema na Netherlands Film Academy e participou no laboratório de cinema de Apichatpong Weerasethakul na selva amazónica. Recebeu apoio da Forecast Platform para trabalhar com a artista mentora Lieko Shiga na sua performance baseada na investigação “Homesick for Another World”. Mei esforça-se por criar novos espaços de realização de filmes que perturbem as hierarquias e interações existentes na sociedade. Está a desenvolver uma prática de “yoga cinematográfico” para obter conhecimentos políticos e espirituais através da realização de filmes.
Gustavo Gomes
Gustavo Gomes (1988) é performer, coreógrafo e cineasta sediado em Colónia, Alemanha. O seu trabalho explora novos limiares da performance e o seu diálogo com outros meios de comunicação, tendo sido apresentado em espaços como Radialsystem Berlin, Schauspielhaus Köln, Hombroich Insel Museum, Ludwig Museum e HELLERAU. Como director da companhia Gustavo Gomes & Co., colabora com um coletivo multidisciplinar para repensar a representação teatral. Criou obras para grandes companhias e actuou com o Ballet of Difference, Osnabrück Tanztheater, Braunschweig Tanztheater e Dresden Frankfurt Dance Company, trabalhando com artistas como Richard Siegal, Jacopo Godani e William Forsythe. Apaixonado pelas intersecções entre a dança e o cinema, Gomes recebeu três vezes a bolsa Tarkovsky, com filmes exibidos em festivais como Brussels Independent, Venice International e Berlin Independent Film Festival. Realizou residências na Forecast Platform, HELLERAU, TalentLab Luxembourg, WELTKUNSTZIMMER, VRHAM Festival, EKARD Residency, Quartier am Hafen e Cité Internationale des Arts Paris. Gomes é também membro convidado da Universidade de Música e Artes Performativas de Frankfurt e do Centro de Dança Contemporânea de Colónia. Actualmente, desenvolve performances site-specific que fundem filme, movimento e escultura para explorar a masculinidade, a vulnerabilidade e o poder, revelando as tensões entre força e fragilidade na sociedade contemporânea.
Sepideh Khodarahmi
Sepideh Khodarahmi (1992) é artista do Irão/Suécia, sediada entre Portugal e Suécia. Estudou na Universidade de Palco e Música de Gotemburgo, na Hogeschool for the Arts em Amesterdão e no Broadway Dance Center em Nova Iorque. Sepideh tem explorado o drag como forma de expressão desde 2016, tanto como performer como no ensino, abordando temas como a destruição, o cakesitting, o hipergénero, o erotismo, a intimidade, a queerness e o poder. No seu trabalho, a sensualidade é um elemento e um método recorrente. Sepideh colaborou com Marina Abramovic, Hooman Sharifi e Dinis Machado, e atuou em palcos de prestígio internacional como o The Royal Theatre em Estocolmo e o Teatro Nacional D. Maria II em Lisboa. Participou no PACAP de Meg Stuart no Forum Dança em Lisboa.
Alice Azevedo
Alice Azevedo é licenciada em Artes do Espetáculo pela FLUL e pós-graduada em Estética e Estudos Artísticos pela NOVA FCSH. Criou em 2024 “Se não és Lésbica, como é que te chamas?” no Teatro do Bairro Alto. Em 2023, "Nau Nau Maria”, uma co-produção do TNDMII. Em 2022, criou as leituras encenadas “Literatura de Sodoma e de Safo, se faz favor”, uma revisitação do escândalo literário de 1923, recuperando a figura de Judith Teixeira. Em 2021, criou a peça-vídeo “Declaração do Dia Mundial do Teatro” para o festival Estar em Casa, do Teatro São Luiz. Cocriou nesse ano com Lila Tiago “NOS SUNT – Uma Exibição” para o Festival Interferências da Companhia Olga Roriz e, em 2020, a peça-vídeo “Tágides, Exemplares” para o Teatro do Bairro Alto. Enquanto atriz, destaca o trabalho que tem desenvolvido com Cristina Carvalhal, Teresa Coutinho e Mário Coelho.
